banner
Дом / Новости / Как использовать VR-модели в Procreate
Новости

Как использовать VR-модели в Procreate

Aug 10, 2023Aug 10, 2023

Полин Восс использует VR для создания 3D-базы перед рисованием персонажа в Procreate.

В этом уроке по Procreate я покажу вам, как использовать модели виртуальной реальности в Procreate, чтобы сформировать основу для иллюстрации фантастического персонажа. Я создал это изображение как заявку на художественный конкурс Гвинт, проводимый CD Projekt Red. Задача заключалась в том, чтобы проиллюстрировать персонажа из «Ведьмака», которого не было в карточной игре «Гвинт». Я играл в игру и читал книги, и мне не терпелось заняться ею.

Я чувствую, что пишу лучше всего, когда в моей запланированной композиции нет неопределенностей. Сомнения в анатомии персонажа или нечеткая настройка освещения существенно меня тормозят. Вот почему мне нужно иметь под рукой надежные рекомендации. Для этой сцены я создал 3D-основа в виртуальной реальности, используя Gravity Sketch и Tilt Brush. Это означало, что у меня был собственный эталон композиции с последовательным и точным освещением. Я использую подобные личные проекты, чтобы экспериментировать с новыми медиа. VR — это словно попадание в совершенно новый мир, где творчество просто волшебно!

Итак, теперь, когда у меня был приличный референс и время тикало, мне нужно было как можно быстрее нарисовать свою ледяную королеву в Procreate! Вы можете увидеть мою полную готовую работу внизу страницы, но читайте дальше, чтобы узнать, как я ее сделал.

Вот ключевая кисть Procreate, которую я использовал для этого конкретного проекта.

Кисти по умолчанию: Влажная кисть

Основа моих картин обычно создается с помощью стандартной круглой кисти с жесткими краями, которая в Procreate называется Airbrush. Но один из ключевых элементов моего творчества в Procreate — это то, как я размазываю мазки. Для этого я использую кисть «Влажная», которая также входит в набор кистей приложения по умолчанию.

Полина, также известная как Скадиворе, — иллюстратор-фрилансер и художник из Эрфурта, Германия. Магические предметы и женские персонажи — это предметы, которые она любит изображать в своих произведениях. Среди ее клиентов — Marvel, Wizards Of The Coast, Netflix, Axis, Apel, Zillakami и другие.

Я создаю приблизительную 3D-модель в VR и освещаю ее. Я использую модель позирования Gravity Sketch по умолчанию, а затем импортирую ее в Tilt Brush для детализации и индивидуального освещения. Когда я доволен композицией, я сохраняю изображение и оставляю его открытым для справки.

Я начинаю с контуров и добавляю однородные локальные цвета областям, расположенным на разных слоях. Я не всегда использую этот подход, но он полезен для упрощения итераций при работе с клиентом. Я также использую зеркальное отображение, чтобы убедиться в правильности пропорций моей фигуры.

Закончив рендеринг, я добавляю случайные цвета на отдельный слой, чтобы добиться неонового перламутрового вида. Затем я смешиваю их с более низкой насыщенностью. Так, например, волосы не просто белые, они кажутся белыми, но при этом очень яркими.

Я устанавливаю свои локальные низкоконтрастные цвета и гарантирую, что все они находятся примерно в одной палитре. Затем я рисую на слое с основным источником света и играю с цветами, добавляя второстепенные источники света или отраженное освещение.

Каланте — королева, но она также и боец. Кровавые царапины подразумевают, что она подралась еще до того, как надела платье. Ее травмы незначительны, потому что она опытный воин – или, возможно, это была тренировка! На древке кинжала изображен лев, потому что ее еще называют Львицей Цинтры.

Сильный солнечный луч, проникающий летом в окно, подсветит мельчайшие частицы пыли, танцующие в воздухе, как по волшебству. Мне нравится добавлять это чувство в свои картины. Когда этот вид света попадает на металл или другие блестящие поверхности, отраженный свет настолько силен, что вокруг объекта создается ореол.

При взгляде на изображение глаз естественным образом сначала привлекается к областям с высоким контрастом, а затем блуждает по изображению. Изображение часто бывает приятным, если взгляд намеренно направляется через него. Контрасты значений, размытие глубины (не обязательно должно быть по Гауссу — свободные мазки тоже работают очень хорошо) и четкие линии — хорошие инструменты, позволяющие провести взгляд через картину.